Desde Cementerio De Ideas apoyamos la iniciativa de la Red Anarquista de Venezuela para la "Jornada de Agitación y Difusión Contra el Arco Minero del Orinoco". Esta iniciativa nace de las ganas de muchos compxs indignados por la explotación de minerales de manera ilegal, lo cual causa un grave problema ecológico (ecocidio), además de movilizar a la fuerza a tribus indígenas de sus tierras nativas.
Para los que no saben qué es el arco minero les dejo el siguiente texto extraído de Últimas Noticias: "El Arco Minero del Orinoco (Edo. Bolívar) tiene una superficie de 111 mil kilómetros cuadrados duplicando así la Faja Petrolífera del Orinoco y cuenta con 7 mil toneladas de reservas de oro, cobre, diamante, coltán, hierro, bauxita y otros minerales de alto valor industrial.
El presidente Nicolás Maduro activó el Motor Minero, uno de los 14 motores, para fortalecer el aparato productivo del país. Además presentó las potencialidades para la extracción de estos minerales que se encuentran en el Arco minero, que ocupa gran parte del sur del territorio nacional. También señaló que “Venezuela pudiera colocarse por encima de 7 mil toneladas con la segunda reserva de oro del planeta tierra”."
"No te va a gustar esta mierda. Grupo destinado a no callar ninguna impunidad e injusticia de nuestro alrededor."
Estos panas llegan desde Caracas, Venezuela haciendo punk asqueroso, crudo, directo, sencillo, sucio... Algo así como una combinación de Fracaso con Piel Y Huesos que son otras bandas de Caracas y que pronto estarán en este blog, si no fuese por lo lento que es el internet ya hubiese subido los discos. Volviendo a Tu qk, perdón, Tukuca; apenas empezaron a tocar este mismo año, así que no hay mucha información respecto a esta banda. La canción que más me gustó de este demo fue el cover de Estigïa: Punk es Contracultura, las demás son pura mierda, en serio, hasta ellos mismos lo dicen.
Miembros: Kat (voz), Junior (bajo), Kevin (batería), Duff (guitarra)
Hoy les traigo con mucha alegría a este cantautor anarquista proveniente de España. Yo sé que empecé el post muy maricón, pero es que este es el primer cantautor anarquista que escuché y la verdad que me trae muchos recuerdos porque si no fuese por escuchar aquellas canciones como "Una Ventana Rota" o "Muera Quién Espere" no me habría tomado la molestia de agarrar una guitarra y joderme la garganta gritando mis inconformidades.
Sus canciones en general me encantan y tratan sobre temas muy variados: "Protege tus Sueños" habla sobre el día a día de un individuo y las experiencias que ha tenido al ver atrocidades como gente sin vivienda, militares, políticos, entre otros... Pero que esto no le quita la esperanza de seguir adelante en su camino por la libertad.
"Las Perras al Sol y Las Guarras a la Luna" es una de sus canciones más controversiales y a veces tergiversadas, ya que habla sobre el falso feminismo de algunas mujeres que no aceptan hombres en sus colectivos "feministas" por la igualdad de género.
"Sin Remite" Esta, en mi opinión, es la mejor canción que pudo escribir: cuenta la historia de un padre que le mandó una carta a su hijo antes de suicidarse. El padre cuenta detalladamente el por qué nunca volvió y les desea que la estén pasando bien; la verdad que esta canción no tiene explicación, recomiendo escucharla porque es muy fuerte su letra.
Las canciones anteriores eran de su primer disco, y no es que hayan sido las mejores, pero eran las que se me ocurrieron compartirles por su contenido lirical. A mí me encantan todas haha. Ahora es el turno de su segundo disco:
"Muera Quién Espere" es esa canción que te hace pensarlo dos veces antes de dedicársela a alguien. Con lo ateriormente mencionado ya se deben haber hecho ideas de que la canción trata de amor, en efecto, es así. Pero no es la típica canción de amor, va en ascendencia, comienza suave, y con palabras breves, luego (con mucha locura) te empieza a decir todo lo que haría por quedarse toda su vida a tu lado. Yo lo hubiese hecho, pero como no me conoce, no se puede *sad face*.
"Una Ventana Rota": la primera canción que escuché de él, y también la que más me gusta, también es otra canción de amor pero que tiene mucha poesía anarquista y rebelde que a cualquier adolescente frustrado le gustará.
Ahora bien, es difícil encontrar información de este cantautor por la red, aunque una vez llegué a tal punto de cavar tanto en google que encontré unos archivos de un e-mail en el cual decían que Pablo (así se llama el cantautor) era machista y que a su compañera (Rebeca) la maltrataba psicológicamente a tal punto de causarle una profunda depresión, la cual logró superar con ayuda de sus amigos. Acá les dejo la carta completa por si les interesa leerlo.
Acá abajo les dejo los dos trabajos discográficos de este cantautor.
Esta banda no recuerdo cómo fue que la conocí, pero lo que me importa es que la conocí y que hacen un Neocrust del carajo. Por ahí vi unas fotos que me hacen pensar que esta banda son parte de un culto o alguna mariquera rara, son de Bandung, Indonesia, así que de los asiáticos ya no me sorprende casi nada.
Ya fuera de chiste, es difícil encasillar a estos tipos en un género u otro, ellos siempre han dicho tocar neocrust y sludge porque lo han puesto en su página de facebook. En su bandcamp se pueden ver tags como "deathpunk" o "darkcrust" lo cual hace referencia a su manera de tocar muy sucia y oscura, pero que mantiene esa esencia hardcore punk. Y es que escuchando sus canciones te das cuenta de que hacen de todo en solo una, tomaré como referencia "At The End Of The Maze": la intro comienza con un oscuro track de fondo que te hace sentir que estás en una morgue con decenas de cuerpos cercenados y la guitarra haciendo un pequeño riff para entrar en calor, este mismo riff y track de fondo se repite por casi un minuto, hasta que un pequeño silencio te hace sentir que todo acabó ahí, pero no; acá viene la parte rápida, de la nada la batería aparece, junto al bajo y la guitarra que esta vez hace un riff más rápido, se detienen por 2 segundos para darte un respiro y cuando terminan aparece la implacable voz de esta banda que te hace sentir que estás escuchando una canción completamente distinta a la que creíste haber puesto.
Acá les dejo el primer cassette que sacó esta buena banda, aprovechen que sacaron más copias y contáctenlos para conseguirlas.
Acá les dejaré los links de TODA la discografía de Totalitär. Sí, leyeron bien, toda la discografía de Totalitär la van a poder conseguir en este blog. Aunque quise dar una pequeña reseña en español, ya que el blog está en inglés, pero recomiendo bastante leerlo porque tiene suficiente información para estar al tanto de lo que fue esta banda.
El blog acierta mucho al decir que esta banda no encajaba en ningún label de ese tiempo, ya que solo se veía Hardcore o Punk, y no habían labels de crust y toda esa verga que vino después. La banda pasó por varios cambios en su alineación, los más comunes eran el bajo y la batería; la voz y la guitarra siempre fueron Poffen y Lanchy respectivamente, lo cual en este género hace que la banda no pierda su esencia, ya que son los instrumentos más importantes o los que más se destacan (sí, la voz es un instrumento, no sean idiotas). Tampoco es una de esas bandas que se hacía chaquetas de cuero con studs y spikes como se ve hoy día a la mayoría de las personas que son parte de esta escena. En mi opinión, tenían esa pinta de rock indie que tienen las bandas que no le paran bola a cómo están vestidos si no a la música que hacen.
La banda hizo más de 100 canciones, así que es una discografía bastante extensa y muchas canciones de verdad que se sienten únicas y provoca escucharlas y estampar tu cabeza contra el teclado una y otra vez. Son 11 EP's, 5 splits y 3 LP's, de los cuales destaco el LP Ni Maste Bort como mi favorito, aunque por ahí hay varias canciones de EP's que me encantan demasiado.
Si no han escuchado Totalitär no hace falta que les deje un vídeo abajo, en serio, háganse un favor y descárguense esta vaina si les gusta el Hardcore Punk.
Los EP's
Snabb Livsglädje EP (Demo 1986)
Luftslott EP
Multinationella Mordare EP
Vand Dig Inte Om EP
Klass Inte Ras EP
Vansinnets Historia EP
Dom Lurar Oss EP
Allting Är På Låtsas EP
Spela Bort Allt Du Har EP
Vi Är Eliten EP
Vi Är Eliten Bonus EP
Los Splits:
Split LP con Dismachine
Split EP con Tragedy
Split EP con Autoritär
Split LP con Disclose
Split EP con DROPDEAD
Estos panas vienen de Nueva York, Estados Unidos y la verdad que no hay mucha información en internet sobre ellos y me dio pereza contactarlos por e-mail (dentro de poco los contacto y les echo el cuento como es). Lo que sí les traigo de ellos es un demo cargado de riffs pesadísimos, esta vaina es algo demasiado sucio y si te gusta el crust o el death metal, te va a encantar esta vaina.
El intro del demo se siente como si estuvieras entrando en el mismo infierno y cuando llega el comienzo de la primera canción ya sientes como la parca ha cumplido con su cometido y se va a buscar otras almas y deja a la tuya varada en ese oscuro lugar (se me salió lo satánico).
Ahora, el demo me gustó bastante, tiene de todo un poco, hay tintes sludge/doom y algo de stoner, también algo de d-beat y hardcore punk, y por supuesto ese sonido sucio que lo hace crustie. Estaré pendiente de traerles más de ellos.
Comienzo el blog con una banda proveniente del oriente de mi país (Venezuela), sí, soy de Venezuela, ¿quién se podría imaginar que un blog con esta temática podría ser de acá? Y más aún, una banda de este género. Bueno, basta de estar indagando cosas que no nos importan, vayamos a lo que venimos acá.
A Soëdade los conocí de casualidad; estaba buscando material en bandcamp, con el tag "emotional hardcore" cuando de repente su portada y nombre me llamaron la atención, sabía que el nombre de la banda no estaba en español, pero me gustó el dibujo del EP que tiene de nombre "Mareas", apenas lo abrí pude notar que en la descripción decía "Maturín, Venezuela" y yo "CARAJOOO, ¡¿CÓMO ES POSIBLE ESTA MAMAGÜEVADA?!", bueno, tampoco así, pero sí me sorprendió. En otro blog, leí que "Soëdade" significa "Soledad", en esa misma entrada (para el que sepa inglés o sea tan flojo que quiera usar traductor) pueden ver otras curiosidades de la banda.
El sonido de este EP está bastante bueno, tomando en cuenta que fue un trabajo D.I.Y, algo que no es muy visto y tampoco muy apreciado en estas tierras. Las letras para el género están bien trabajadas, aunque cortas, son certeras con lo que se quiere transmitir, y también fáciles de aprendérselas, para que las puedas gritar en un toque a todo pulmón. Aunque no todo es "emo" en este EP, también tiene sus partes rápidas para que se arme tremendo pogo.
La verdad que Soëdade tienen de todo un poco, sus canciones tienen choques emocionales: desde sus calmadas intros, a una batería frenética y una garganta que quiere gritar todo lo que siente hasta quedarse sin voz.
Sin más que decir, les dejo lo que ha logrado sacar a luz esta banda:
